平日里許鞍華安然若素地過著“兩個老女人互相支持”的日子，但電影王國里，她的黃金時代比同行來得都要早，結束得也都要遲。她的履歷實在漂亮：港大畢業，隨后在倫敦電影學校進修電影，游學歸來后做大導演胡金銓的助手。無線任編導時期她拍攝的《ICAC》等作品便技驚四座，七、八十年代她又成為新浪潮寵兒。從《瘋劫》到《投奔怒海》收獲的不僅是好口碑，還難得地屢有票房佳績。

　　

　　香港資深影評人列孚曾說：1984 年，許鞍華如日中天，比今日的王家衛更紅。后來，革命性的新浪潮干將們迅速被主流商業電影吸納。改頭換面至今，越來越癡迷技術的徐克依然江湖煙波浩蕩，悠游江湖的俠客卻已被招安，他的最新電影是 3D 版《智取威虎山》；譚家明與方育平許久未有新作，嚴浩復出拍片再也未掀起驚濤駭浪……只有許鞍華，還在不疾不徐地拍著自己想拍的電影。并且，作品廣泛涉獵愛情、家庭、武俠、政治乃至驚悚題材，四奪金像獎，兩擒金馬獎，是當之無愧的大拿。

　　

　　她當然也有過低潮。初入行的她，是膽粗粗悶頭想拿獎的天之嬌女，拍《瘋劫》為搜集資料去看法醫解剖死人頭顱，肆無忌憚地引入西方現代影視觀念與技巧拍攝，筆觸充滿獵奇與高度刺激性。

　　

　　1983 年，她看了臺灣新浪潮電影，第一反應是：哎呀，我們玩完了。“為什么他們好像貼近了生活一點？怎樣可以有自信去拍一些很悶的事，卻有一種張力？”她也想拍這樣的電影。

　　

　　經過十余年的失語期，許鞍華慢慢在《女人四十》找到入口，但沉浸在瑣碎生活里的蕭芳芳還有不甘被生活磨平的銳氣。《男人四十》更進一步，卻還是要靠兩段不倫戀來支撐電影，隨后水準大失的《玉觀音》險些讓她無戲可拍。學了 20 多年功課，《天水圍的日與夜》方才有了結果。

　　

　　她說她看了很多次《童年往事》，終于領悟到掌握情緒的輕重與漲落，咽下所有戲劇性，鏡頭的順滑卻有過之而無不及。細細碎碎直面生老病死的《桃姐》亦然，甚至連萬年被譏為“行路永遠一套姿勢”的劉德華，都帶上了踏實的生活化的臉。就好像張三豐教張無忌太極劍法，把劍招忘得半點不剩，方能心無拘囿，得其神髓，以意馭劍。

　　

　　《黃金時代》回歸《傾城之戀》的恢弘民國時代，據說，電影采用了新穎的第三方角色串場敘事的方式。結構或許先鋒，可許鞍華說，我不用獵奇的眼光，不故意填充戲劇的表達：“其實有時我也有點害怕。但我不想嘩眾取寵，還是盡量忠于劇本，忠于當時的蕭紅。”

后來每次看到《姨媽》這一幕，都很想哭